贾樟柯颠覆过去

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发布时间：2009-02-25 12:19:00

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摘要：《二十四城记》推新电影手法

作为“第六代导演”的领军人物贾樟柯，他所拍摄的电影几乎没有担忧过票房，从《小武》到《三峡好人》，每一部作品都受到媒体好评，他对社会的人文关注和独特的理解无不渗透在作品当中，让观众欣赏到了真实的艺术电影。不过，这次贾樟柯的新作《二十四城记》却没有像预料中那样呈现“一边倒”的好评，所有的聚焦点都集中在了他最新的电影拍摄手法上。

虚拟与纪实相结合
《二十四城记》讲述了一个内地工人的生活故事，反映出整个中国社会的变迁。通过三代厂花的经历，演绎了一个国营工厂的断代史。1958年，一家东北的工厂内迁西南。大丽吕丽萍饰从沈阳来到成都，成为工厂的第一代女工，千里之遥的迁徙带给她难以释怀的往事。到了1978年，上海来的打工妹小花（陈冲饰），是工人们心目中美丽的厂花，由于自身条件的优势使得她的感情生活起起落落。进入80年代，在工厂出生的娜娜（赵涛饰），心比天高，摆脱家庭和工厂的束缚是她最迫切的愿望。3个不同时代的女人，命运与工厂紧紧交织，汇聚成一部跨越半个世纪的“史诗”。
这部影片中用了一种有趣的手法表达严肃的主题，导演通过5位真实工人的访谈和4位演员的虚构故事，将真实和虚构结合在一起，与观众一起分享家庭分离的痛苦和年轻时的浪漫回忆。所以《二十四城记》被称为是贾樟柯最多情绪表达的电影，是他最具自我意识的美学主义作品。但是这种既有剧情片又有纪录片的电影，在各界媒体和观众之间引来了很多争议。

各方博弈激烈
《二十四城记》点映之后，这部电影让媒体和观众首次产生了不适感，大概是因为贾樟柯模糊了纪录片和故事片之间的界限，新的拍摄手法颠覆了他以往的风格，引来了诸多质疑。
持赞成票的媒体和观众认为，贾樟柯在纪录片中融入了演员的表演，以访谈讲述的形式扩展故事性，用现在时态来讲述过去，使整个影片充满了回忆，这种“不伦不类”的手法，不失为一种成功的实验。而一些媒体对贾樟柯这种新的探索给予了充分的肯定，认为贾樟柯的探索有着自己独特的视点，他在实现着一种电影的可能性，这正是贾樟柯的可贵之处。但持有对立观点的媒体和观众则认为，贾樟柯的《二十四城记》观赏性不强，场景镜头单一，没有故事情节，更像是访谈式纪录片，看起来十分枯燥、乏味。更有资深评论人严肃地说：“导演不能因为强调电影手法，而忽略了观众对电影的需求和感受，不对电影市场负责。”面对各方激烈的博弈，贾樟柯认为影片不能适应每一位观众是一件很正常的事情，作品有优点也有缺点，但缺点并不能遮掩影片所闪现出的光辉。