献礼西藏自治区成立50周年 《圆梦》走进国家大剧院

作者:李 蕾

来源:华夏时报

发布时间:2015-10-14 22:01:39

摘要:10月13日晚,一部原创鸿篇巨制的歌舞剧《圆梦》将在国家大剧院正式首演。这部献礼西藏自治区成立50周年、青藏铁路开通9周年的作品,有评论认为代表了当下歌舞剧最高的水准,被业界盛赞为创作新标杆。

献礼西藏自治区成立50周年 《圆梦》走进国家大剧院

华夏时报(www.chinatimes.net.cn)记者 李蕾 北京报道

QQ截图20151014220013.png


10月13日晚,一部原创鸿篇巨制的歌舞剧《圆梦》将在国家大剧院正式首演。这部献礼西藏自治区成立50周年、青藏铁路开通9周年的作品,有评论认为代表了当下歌舞剧最高的水准,被业界盛赞为创作新标杆。

《圆梦》将传统与现代有机结合

“不亲眼观看很难想象,在一部歌舞剧里,神圣、神秘、宏伟、纯净的藏族文化、原生态舞蹈,和现代西方艺术能浑然天成地结合到一起。”首演过后,观众黄先生仍然回味良久地说道,《圆梦》可以说是他近年来看过的最富有传统艺术与现代气息相结合的佳作。

据介绍,《圆梦》是以“火车进拉萨”为背景,讲述了一名深入西藏腹地采访的摄影记者在暴风雪中为藏胞所救,死里逃生;随后他又帮助患有重病的藏女四处求医,终于在青藏铁路通车后,前往内地治愈重病的感人故事。

实际上,早在今年4月份创作之初,该剧的主创班底就前往西藏进行采风,无论从故事本身、表现的艺术形式,还是舞者,《圆梦》都追求着西藏特色还原:故事是根据真切发生在当地的事件而改编;而主创团队不仅邀请了在《中国好舞蹈》一战成名的藏族大男孩白玛次仁担任《圆梦》重要舞蹈角色,还邀请了21位来自班戈民间舞团的舞者,最大限度地展现西藏乐舞的文化特点,真实呈现弦子、堆谐、锅庄等非物质文化遗产。

据了解,担任《圆梦》作曲的是曾经为《珍珠港》、《加勒比海盗》等众多知名电影创作音乐的德国作曲家克劳斯·巴德尔特;而舞蹈编导则是擅长后现代舞的纽约市立大学皇后学院戏剧舞蹈系终身教授及舞蹈系主任殷梅。《圆梦》音乐监制、世界著名的亚历山大弦乐四重奏第一小提琴家杨戈芳对此次与克劳斯的成功合作表示,西藏原生态音乐并没有被语言和肤色所限制,这才是艺术的真正魅力。

北京建藏援藏工作者协会会长、《圆梦》高级顾问毛如柏在观演后表示,“随着时代的进步和发展,西藏艺术如何在新时期既传承西藏历史文化,又能够富裕现代的气息,是西藏艺人必须思考的问题。《圆梦》实际上圆了祖国大家庭团结互助的梦,圆了西藏与祖国密切联系在一起的梦,也圆了西藏传统文化与现代艺术相借鉴与融合的梦。希望《圆梦》能够成为传统的西藏文化艺术,和现代甚至是西方当代文化艺术的有机融合,充分体现藏族文化的璀璨。”

6个月完成巨作堪称最快

“从《圆梦》立项至今,不过短短的6个月的时间,我们已经完成了合成彩排。”《圆梦》总制作人、圣频伽总裁张源坦言,在这6个月的时间中,《圆梦》班底完成了剧本的创作、音乐及舞蹈的编排、服装的设计、合成彩排等一系列创作,而在以往的创作中,像《圆梦》如此规格和质量的剧目,至少需要数年才能完成。这让《圆梦》不但成为业内最快出品的歌舞剧,加之堪称“世界顶级”的制作水准,可能让其成为中国歌舞剧未来制作的标杆与参照。就在本次首演前一周,来自英国皇家爱乐乐团(RPO)、伦敦大都会交响乐团(LMO)的音乐家们和美国好莱坞的录音工程师们共同完成了《圆梦》交响乐部分的录制及合成。这是历史上中国歌舞剧作品首次由世界顶级团队跨国协作完成录制。

对此,张源笑谈,这显示了《圆梦》在制作形式上的创新优势:这次《圆梦》是以制作人为核心所创作的剧目,用时少且质量高是这种新型制作形式的最大特点。张源解释道,其实时间的节省并非是通过缩减质量,而是时间的合理错配、以及将不必要的时间精简而形成的。“我们精简了此前无数次的预演时间,而我们的合成,也没必要等待服装全部到位后再进行。”张源举例道。

传统与现代结合力争“走出去”

排演《圆梦》,张源表示,首先是为了献礼西藏自治区成立50周年、青藏铁路开通9周年,但采取了独特的将民族性与当代艺术相结合的方式,则更重要的在于未来能让这部中国的歌舞剧走出国门,被世界所熟知。

“民族的才是世界的,民族色彩越浓郁,在国际上流传度才能够越广泛。”创作之初,主创团队就在艺术形式上积极创新、大胆尝试,希望《圆梦》能在不同的种族文化之间建立起一座桥梁,让全球不同地域的观众都接受并喜爱。张源表示,民族性不是障碍而是优势,只有以自信和包容的文化姿态创作作品,才能真正使作品走出国门,走向世界。

查看更多华夏时报文章,参与华夏时报微信互动(微信搜索「华夏时报」或「chinatimes」)